西方美术史论文800字（西方美术的演变历程）

摘要：西方美术的演变历程
1. 文艺复兴时期的艺术
文艺复兴是欧洲艺术史上一个重要的时期，也是标志着欧洲艺术发展的一个分界点。
小标题一：人文主义精神的影响
文艺复兴时期，人们非

西方美术的演变历程

1. 文艺复兴时期的艺术

文艺复兴是欧洲艺术史上一个重要的时期，也是标志着欧洲艺术发展的一个分界点。

小标题一：人文主义精神的影响

文艺复兴时期，人们非常重视自我价值和自由意志的选择，这种思潮称作人文主义精神。

艺术家们开始重视人体结构和肌肉力量的表现，古希腊和罗马的艺术形象成为了文艺复兴时期艺术家们的灵感源泉。

该时期代表作品《达芬奇的蒙娜丽莎》和拉斐尔的《雅典学院壁画》等，绘制的是具有人文主义气息的优美女性，往往是艺术家优美生活观的体现。

2. 巴洛克时期的艺术

经过150年的文艺复兴时期，欧洲社会经济日趋繁荣，市民阶层崛起，这一背景下，艺术走向了一个全新的高峰——巴洛克时期。

小标题二：宗教与政治的力量

巴洛克时期的欧洲处于宗教改革和政治分裂的困境中，压抑与斗争的气氛将得到发挥。

在这一个时期的艺术中，大规模的裸体形象被禁止，尺寸、姿势和宗教题材被加强，其中代表作品《耶稣磔于十字架》和“使徒保罗往多尔马颂赞”等，几乎在每幅作品中都显现了宗教力量的存在。

3. 现代艺术诞生的20世纪

20世纪的艺术史是一个大胆创新的时期。世界各国在风格上都有了它们自己的颠覆性的表现。

小标题三：当代性的风潮

现代艺术是一种小众美学，重视个体创造力的发挥。

现代代表主流流派像是表现主义和后印象主义，其中凡高的《向日葵》以及毕加索的《亚细亚女人》等，反映了对于当代生活的激烈反抗和思考。

总体而言，西方美术历史虽然在不同年代有不同的风格和表现，但它们都反映了其时代的价值观和文化。西方艺术家们始终在不停地演化和创新，为后人开辟了美术的一片新天地。